时间:2024-09-29
来源:声乐歌剧系 作者:邹爱舒
甲子华章 | 金铁霖先生声乐艺术研讨会暨学生音乐会成功举办
时间:2024-09-29
来源:声乐歌剧系 作者:邹爱舒
在庆祝中国音乐学院建校60周年之际,金铁霖先生声乐艺术研讨会、金铁霖先生学生音乐会于9月24日在中国音乐学院举行。
金铁霖是我国著名声乐教育家,中国音乐学院原院长。他毕生致力于中国民族声乐教育事业的发展,深耕教学数十年,为国家培养了大量优秀声乐人才,构建了具有中国精神、时代特征的民族声乐教学体系,极大地推动了中国民族声乐的发展。
中国音乐学院院长李心草,党委常委、党院办主任胡涌出席研讨会开幕式;中国音乐学院党委书记王旭东,党委常委、副院长王小艺,党委常委、党院办主任胡涌,党委常委、宣传部部长吴哲出席金铁霖先生学生音乐会。
本次研讨会吸引了全国30余所兄弟院校及院团的院长、副院长、系主任、声乐教授,省音乐家协会主席、文艺期刊编辑等共计80余人参加,包括开幕式、主旨论坛、专题论坛、学生代表发言四部分。中国音乐学院声乐歌剧系主任(中国声乐艺术研究院院长)吴碧霞和声乐歌剧系副主任(中国声乐艺术研究院副院长)容世杰分别主持了上下午的会议。
中国音乐学院院长李心草在研讨会开幕式上致辞,深情回忆了与金铁霖这位“大先生”的交集情缘,高度赞扬了金铁霖先生对中国民族声乐教育事业蓬勃发展所作出的卓越贡献。他期待与会代表与声乐歌剧系全体师生继往开来,系统总结金铁霖先生的艺术成就与教育思想;牢记立德树人使命,探索以人民为中心的音乐人才培养模式;突出主旋律精品导向,共同推进中国声乐高质量发展。他还与大家回顾了早年间声乐艺术家们在田间地头等百姓大舞台上演唱的场景,希望声乐专业演唱者继承和弘扬老一辈歌唱家的优良传统,刻苦锤炼演唱技艺,不断提高演唱水平,辩证看待和用好舞台技术手段,以最本真质朴的声音为人民歌唱。
中国音乐学院声乐歌剧系主任吴碧霞总结了金铁霖先生对中国音乐学院声乐歌剧系做出的重要贡献。她指出,金铁霖先生全力推动学科建设迈向新高度,从教学大纲的精心修订到课程体系的全面优化,从师资队伍的扩充到教学质量的显著提升,无不凝聚着金先生的心血与智慧。声歌系六十载的光辉历程,正是以金铁霖先生为代表的老一辈教育家们不懈奋斗与无私奉献的生动写照。他们的卓越成就产生了广泛而深远的影响,为我们新一代声乐教育工作者树立了标杆和典范。
与会专家们共同观看了《做好人,唱好歌——金铁霖先生纪录片》。视频回望了金铁霖先生为中国声乐教育事业积极探索、无私奉献的一生,在场嘉宾们无不受到感动。
会议宣读了原文化部副部长陈晓光的《影响歌坛的传奇》(《金铁霖声乐教学法》序言)一文。文章对金铁霖先生的艺术贡献做出了高度评价,指出《金铁霖声乐教学法》兼具学术价值和实用价值,文化与教育系统应当建立更科学、更多样化的民族声乐评价体系,促进百花齐放的新发展局面。会议同时宣读了著名音乐史学家居其宏教授的《金铁霖的“七字标准”与我国民族声乐的美学建构》一文,居教授将金先生“声、情、字、味、表、养、象”的声乐人才培养标准,与中国民族歌剧“声情并茂”“唱演俱佳”“形神兼备”“虚实融合”的美学特征进行了阐述,认为坚持、发展、提高和完善上述美学特征,是在世界声乐与歌剧艺术的格局中,保持与增强我国民族声乐、民族歌剧表演艺术之中国特色、中国魅力、中国优势的重要平台。
邹文琴教授在发言中指出,金铁霖教授一生为中国声乐教育事业做出了卓越贡献。他创建的生动的、启发式的教学语言,为后人留下了丰富的教学经验,奠定了坚实的声乐理论基础。他总结了诸多声乐演唱的技术、技巧,出版了大量具有极高学术价值与实用价值的声乐教材,积极推动了中国声乐的发展。
马秋华教授对本次参加金铁霖先生声乐艺术研讨会的各位代表表示深深的感谢。她表示,多年来她亲历了金铁霖先生为中国声乐教育事业发展付出的努力,从金先生身上学到了很多。金铁霖毕生都在为培养中国声乐人才进行探索和实践。作为教育者应向金铁霖先生学习,在这个伟大的时代,要有大格局、大情怀、大审美。
天津音乐学院院长王宏伟在发言中表示金铁霖先生的身上有三种卓越品质:坚定的文化自信、无私的育人精神、对艺术的极致追求。这三种品质不仅成就了他个人的艺术生涯,也对整个中国声乐事业产生了深远影响。广东省音乐家协会主席唐永葆在发言中指出,金铁霖先生在声乐艺术上不断超越与引领,推动中国民族声乐艺术进入了前所未有的高度。由于金铁霖先生的多次呼吁与全力争取,才使得音乐界有了培养表演专业博士的资质。
四川省音乐家协会主席林戈尔表示,金铁霖先生不仅在提升全国声乐表演学科学历层次方面起到了重要作用,并且对地方音乐学院的声乐学科建设,也起到了巨大的帮扶作用。辽宁省音乐家协会主席刘辉以“鸿基高筑 深邃辽远——金铁霖教育教学思想述要”为题,总结金先生的声乐教学思想,指出金铁霖先生的艺术成果和教育教学思想代表了这个时代最高的声乐艺术水平,记录着中国几代声乐人走过的探索历程。
内蒙古音乐家协会名誉主席阿拉泰在会上阐述了自己跟随金铁霖先生学习声乐期间,金铁霖先生如何帮助她解决演唱中美声唱法和民族唱法互相碰撞的问题,对少数民族声乐人才如何提升科学性并保持演唱特色进行了系统指导。上海音乐学院声乐歌剧系主任方琼在发言中提出,金铁霖先生对中国声乐艺术整体发展提出了三个原则:美声唱法民族化、民族唱法科学化、流行唱法艺术化。他提出的一系列教学理念和教学方法,为中国民族声乐的教学和发展指明了方向。金铁霖先生不仅培养了一批优秀的歌唱家,更重要的是为传承和发扬中国民族声乐及建立具有中国特色的声乐学派打下了坚实基础。
主题研讨结束后,与会嘉宾们共同参观了金铁霖中国声乐教研中心。大家来到金铁霖先生为中国民族声乐教育事业辛勤耕耘的地方,看到存放着的大量专著和教材,还有写满教学术语的小黑板,一致表示要向金铁霖先生学习,发扬优良传统,兢兢业业教学,为弘扬中国音乐文化,提升中国音乐的影响力而努力奋斗。
在研讨会专题论坛环节,中国音乐学院声乐歌剧系副主任容世杰以“金铁霖在中国民族声乐声部体系化建设上的历史贡献”为题,阐述了金铁霖先生对各声部的人才培养和中低声部“民族化”课题探索等方面作出的实践探索和重要成果。中央音乐学院声乐歌剧系主任谢天以“金铁霖先生与中央音乐学院”为题,讲述了金铁霖先生早年在中央音乐学院的求学经历,阐述了金铁霖先生对中国民族唱法创立的卓越贡献,以及对中央音乐学院恢复民族声乐学科的支持和帮助。
浙江音乐学院声乐歌剧系副主任马亚囡、星海音乐学院民族声乐系副主任贾双辉、浙江师范大学施光南音乐文化研究院院长郭克俭、辽宁师范大学音乐学院原院长郭建民围绕“金铁霖教授的教学思想与方法研究”进行了专题发言,阐述了金铁霖先生在中国民族声乐的发展方向、学术定位以及民族声乐人才选拔与培养标准、民族声乐方法论体系等方面的创新与建树。
金铁霖先生的六位学生代表——程桂兰、铁金、黄华丽、王丽达、许红霞、刘娟分别讲述了自己在学生时代跟随金铁霖先生学习时的感人故事,以及金铁霖先生在做人、学艺方面对她们的深刻影响。
整场研讨会历时七个多小时,与会人员满怀对中国声乐教育事业的初心和对金铁霖先生的思念、敬仰之情,总结、分析了金铁霖先生的贡献与声乐教学中的宝贵经验,并对中国声乐未来的发展做出了共同展望,表达了要为文化强国事业贡献声乐力量的坚定信心。
当晚19:30,金铁霖先生学生音乐会在中国音乐学院国音堂音乐厅隆重上演。本次音乐会由金铁霖先生的多位优秀学生同北京交响乐团、北京音协合唱团共同演绎,指挥家谭利华执棒,中国音乐学院声乐歌剧系主任吴碧霞主持。音乐会以呈现金铁霖先生的艺术成就、从艺精神为主题的五个短视频贯穿,彰显了老一辈艺术家的奉献精神。学生们情感真挚、精彩绝伦的演唱,为观众们呈现了一场视听盛宴。
音乐会在金铁霖先生演唱的《中年》视频中拉开了序幕。作品词曲均由金铁霖先生创作,表达了金先生感悟人生、甘于奉献的信念。吴春燕、盛梅、石玲、唐洁洁、姚瑶以小合唱的形式递接恩师的演唱进行演绎,向金先生献上诚挚的敬意。
毛一涵演绎的《亲爱的中国》,通过恢宏的爱国叙事,将祖国波澜壮阔的山河画卷进行铺陈,表达了对祖国矢志不渝的大爱,以及坚如磐石的民族自信心与自豪感。毛一涵的演唱清亮悠扬,气势磅礴且富有诗意,让人充满力量。
四川音乐学院副院长谭学胜倾情演绎了《老师的目光》。该作品曲调平实,表达了真挚感人的师生情谊。谭学胜把对老师的感恩之情与敬意融入作品之中,抒发了对老师的感恩与怀念之情。
我校声歌系副教授李琳及琳琅芳华团队带来的《什刹海——心灵的恋歌》,选自我校禹永一教授创作的合唱套曲《北京组歌》。该曲旋律流畅、节奏明快,一腔一韵都富有“老北京”情怀。李琳与琳琅芳华团队的演唱腔纯字正、热情洋溢,将观众带到水波潋滟、花草相映的什刹海景色之中。
刘娟、徐宁、海米拉古丽以三重唱形式,演唱了《飘动的篝火》。该曲是为纪念长征胜利而创作的一首英雄主义颂歌。三位演唱者用深情饱满、气势磅礴的歌声唱出了新中国百年风雨路的回望,以及在中国共产党领导下启航新征程,实现中华民族伟大复兴的决心和信心!
黄训国、张晓娇带来的二重唱《屹立东方》,抒发了对祖国的热爱与敬仰之情。他们在动人的歌声中,表达了内心深处对祖国繁荣昌盛的自豪与骄傲,歌颂了中华民族在历史长河中不屈不挠、自强不息的精神风貌。
《故乡是北京》曲调悠扬、高亢有力,昂扬着一种对故乡北京的自豪感,是一首京味十足的戏歌。中央音乐学院教授、女高音歌唱家黄华丽的演唱字正腔纯,韵味十足,以娓娓道来、张弛有度的演唱方式向观众展示了老北京的风土人情,令观众回味悠长!
杨霖、郑森、伏海共同演绎的三重唱《父亲的草原母亲的河》,从低回轻吟到高亢嘹亮,抒发了对故乡草原深沉而厚重的情感,使人心旷神怡,仿佛置身于辽阔的内蒙古草原。
《命运的礼物》选自威尔第的歌剧《唐·卡洛斯》。中国音乐学院声乐歌剧系副教授郝苗用醇美兼具戏剧张力的声音,展现了艾波利面对复杂情感纠葛及道德抉择时的心情和对自身悲惨命运的感慨,以及为救出王子唐·卡洛斯的殷切期盼。
张明旭带来的《高原的油菜花》带有鲜明的民族风格。作品曲调高亢悠扬,歌词淳朴明朗。他用高亢明亮的嗓音营造出开阔的意境与壮丽的气势,仿佛将人带到高原金色的花海之中,抒发了对美好生活的向往和对家乡的深切赞美与热爱。
由许红霞、吕宏伟共同呈现的歌曲《是你一直想着我》,饱含深情、旋律感人肺腑。两位歌唱家的演唱真挚内敛,朴实动人,把对祖国最真挚、最热烈的情感融进作品之中,用歌声倾诉了对祖国的依恋与热爱。
《沂蒙山,永远的爹娘》是中国民族歌剧《沂蒙山》中“海棠”的咏叹调。中央音乐学院教授、著名女高音歌唱家王丽达的演唱情真意切,感人至深,声情并茂地还原了沂蒙山动人的故事。她的演唱情感真挚,展现了沂蒙儿女在党的领导下不惧牺牲、勇往直前,军民水**融、生死与共的沂蒙精神。
王凯倾情献唱的意大利歌曲《你眼里的蓝》将流行元素与古典风格融合,充满了浪漫热情的意大利风情。王凯的演唱热情、洒脱,边舞边唱,将观众带入轻松愉悦的情境之中。
中国音乐学院声乐歌剧系主任吴碧霞演唱的《花儿为什么这样红》,由中国音乐学院艺术实践中心副主任、作曲系教授胡廷江根据同名歌曲改编而成,是一首需要高超花腔技术驾驭、同时呈现浓郁新疆地域风格的作品。吴碧霞的演唱字音清晰、音色纯净柔润,演唱热情饱满,既展现了新疆地区民歌的高亢激昂,又融入了自身嗓音柔美婉约的特点,恰如其分地营造出忧伤浪漫的氛围,使得全场观众沉醉其中,令人回味无穷。
音乐会最后,褚海辰、季静、赵怡清、张芷瑈、王媛媛、潘田果、徐菲、卢月、杨丽雅、周好、吉喆、刘婕、孙娇娇、杨彦文,以热情洋溢的歌声同唱《阳光路上》,表达了将秉承金铁霖先生遗志,为构建中国声乐学派、实现我们共同的“中国声乐梦”而奋斗不息、勇毅前行的情怀!音乐会在温暖与幸福的情境中落下帷幕。
在中国音乐学院建校60周年之际,本场音乐会不仅是一场音乐的盛宴,更是对金铁霖先生等老一辈国音人国音精神的传承与弘扬,必将激励新时代国音人不忘初心、薪火相传、砥砺奋进、继往开来,为推进社会主义文化强国建设、繁荣发展社会主义文艺事业贡献力量!